人体女模特(那些美术学院的学生为何要画真人人
【不对着真正人体,画不出好的人体画。】真人体模特,和雕塑人体,是两个完全不同的对象。真人体有血有肉,生动有“味道”,而雕塑人体一般达不到这个效果(那些顶级大师雕塑人体作品除外)。
画人体画,为什么要对着真人模特画呢?
这一现象在大多数人看来是惊骇、难以接受的,但其背后隐含着西方艺术2000多年演变中,人体艺术的萌芽、发展和流变。
无论是公元前古希腊时期,那些精妙绝伦的人体雕塑,还是文艺复兴时期大批透视精确、解剖的人体画,
亦或是巴洛克时期华丽烂绚的人体画,洛可可时期迷人娇柔的人体画,
这些震撼观众的人体作品,都离不开艺术家们、对真实人物躯体的仔细观察,和描绘记录。
真实的人体模特,和雕塑人体,从艺术角度来说,有着很大区别,
这里谈谈内在、外在两个方面
先说内在
真实的人体模特,每个人在不同年龄、不同性别、不同生活下,所表现出的精气神,会有很大差别。
比如说同样是女子,年轻的和年老的完全不一样皮肤质地、气色好坏、精神状态等,典型例子如安格尔的《穿蓝色礼服的女子》和丢勒的《母亲肖像》。
就算同是年轻女子,20岁的少女和30岁的少妇也不同20岁的少女青春有活力,30岁的少妇更丰满迷人,比如维米尔的《珍珠耳环的少女》和达芬奇的《蒙娜丽莎》。
进一步讲,同是20岁的少女,农村姑娘、小镇女子和城市女郎,她们的眼神表情、坐立姿态和气质感官等,都是有各自差异的。
真实的人体模特千差万别,每个人是独特的,吸引人不断地去描绘。
再说外在
女性人体皮肤柔软、曲线窈窕动人,而男性人体较之女性,更为阳刚雄健、肌肉分明。
同样是男性人体,在不同的年龄阶段,会呈现出明显差异少年人柔韧修长,中年人成熟阳刚,老年人饱受沧桑。
少年人总是精神饱满,朝气勃发;中年人经历世事后,变得沉稳有阅历;
老年人历经岁月打磨,身形佝偻、腰腿大多弯曲。
比如说达芬奇,就很喜欢画长得奇形怪状的人,在他留下的近7200页手稿中,能看到不少人体人物速写,很多都长得奇葩有特色;
再比如说巴洛克代表卡拉瓦乔,他常常把自己年轻貌美的情人画进作品里,卡拉瓦乔的《酒神巴克斯》《音乐家们》等,画中的年轻男子眉目纤长,洋溢着满满的中性迷人魅力。
真实的人体模特,和雕塑人体,无论是从“人”的精神气质这类内在,还是体型胖瘦这类外在,在艺术家看来,是完全两个不同维度的对象。
真人模特,虽然都是一个鼻子两只眼睛,但每个人都是不同的真人会哭会笑表情丰富,体型胖瘦高矮差异也大,再加上各自不同的生活经历,每个模特都是独一无二的绘画对象。
而雕塑人体,美则美矣,却没有真实人体这种灵动活现的精气神,这反映在画者眼中、和画作品上会呈现出非常不同视觉感受。
要画出一幅富有生机、打动人的人体画作品,少不了画者对真实的人体模特,细致入微的观察,探究和思考,
甚至画者和被画对象之间的眼神、情感交流,也会影响这幅人体作品出来的效果。这个维度上来说,雕塑人体是远远比不上的。
人体画对着真人画,不是一味的猎奇、满足私欲,这是在有了扎实基础后,探索广阔人体艺术、必不可少的研习步骤。
在练习初期,用人体雕像无可厚非,但真到了创作人体作品阶段,对真人模特进行仔细观察、思考和研究,是创作的必经之路。
朋友们,人体画为什么要对着真人画,你是怎么看的?
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