2016年金马奖，范伟爆冷，将影帝奖杯收入囊中。

他的获奖作品，名叫《不成问题的问题》。

电影的导演梅峰，是北京电影学院文学系副教授，同时也是电影编剧和学者。曾担任过《颐和园》和《春风沉醉的夜晚》的编剧。

他的导演处女作《不成问题的问题》，不仅被做成了黑白片，还采用了一场一镜的拍摄方式，力求将叙事性和艺术性完美结合。

该片改编自老舍先生发表于1943年的同名短篇小说，用荒诞的冷幽默，讲述中国自古以来“人、情、事”中不成问题的问题。

电影上映之前，就曾在东京电影节参映，获得了主竞赛单元最佳影片的提名，并拿下“最佳艺术贡献奖”。

除了范伟之外，殷桃、张超、王一鸣、史依弘、王梓桐等演员，也奉献了非常出色的演技。

豆瓣就有网友评论道：左右逢源丁务源、妙手空空秦妙斋、过犹不及尤大兴。

并指出，“闯入者张超口吐莲花作云游之喻，对角色骗嘴耍赖的拿捏恰到好处”。

而张超也凭借电影中秦妙斋一角，获得了上海国际电影节电影频道传媒大奖最受传媒关注男配角奖。

这个五官精致、眼神深邃的年轻人，由《加油！好男儿》出道，在经历了偶像、歌手、制作人、吉他手等几重身份的转换后，在演员方面也终于迈出了坚实的一步。

表达自己想表达的东西，演员不是一个工作

在《不成问题的问题》之前，张超最为人所知的身份是歌手。

2007年选秀出道后，颜值高、条件好的张超一炮而红。

他心里明白，“选秀时代，不论你技艺好不好，你都会获得很多的鲜花和掌声，我觉得这是一件特别羞愧的事儿”。

于是，他去学做幕后，去做音乐制作人，也去做吉他手。他觉得音乐是自己真心热爱的事，他也愿意放弃一些光环，因为他“希望能对得起自己热爱的这件事”。

此后四五年的时间里，他努力学习了很多音乐相关的东西。

他不无得意的说，“我现在吉他的技艺和技术就很好了，可以达到录音的水平了”。

也因为对音乐的热爱，张超在很长一段时间里非常排斥演戏，他觉得这个行当是跟音乐不能媲美的。但随着他对行业了解的深入，他慢慢愿意开始尝试去饰演一些角色。

“我发现自己慢慢爱上了这个行业，因为最好的音乐和表演都是在于感性和理性之间的那条线，呈现出来的最重要的东西，我觉得一样可以让我过瘾”。

在接拍《不成问题的问题》之前，张超出演了《有一个地方只有我们知道》、《谋杀似水年华》、《大话西游3》等作品。

他明白自己的外形是一把双刃剑，很多人在直观取向上，就会认为他是要靠颜值演戏的“偶像”。所以他迫切的希望自己能够突破外形的限制，去证明自己的演技和实力。

据他回忆，“当时公司同事推荐我看一个电影剧本，就是《不成问题的问题》。我一看到这个故事，就特别想去试试秦妙斋这个角色”。

张超觉得，秦妙斋虽然不是一个正面形象的人物，但他的身上非常“有戏”。

“比如看《蝙蝠侠》，希斯·莱杰演得小丑其实是很让人讨厌的，但是因为这个角色，我喜欢上了扮演他的演员，所以我觉得角色人设好不好并不重要，关键是他身上有没有戏，也就是说在看到这个角色的时候，我的想象空间有没有爆炸”。

看到秦妙斋这个角色的时候，张超觉得他虽然在功能上是招人讨厌的，但是同时他身上也有比较喜感、比较喜剧的东西，他觉得自己在扮演这个角色的时候，可以多一些讽刺的、黑色幽默的东西。

梅峰是一位非常典型的学院派导演，张超为了攻略下这座大山，在见面之前就做了很多准备。

他找了很多民国时期文艺青年的照片，还有一些市井流氓的照片，他希望能把两种人做一个结合，混合成一个秦妙斋式的人物。

同时，他还研究了一些老舍先生对语言的处理方式，并在台词部分借鉴了当时老舍先生的一些语境。

他甚至还准备了一件民国的长衫，从一进门就开始扮起了他心中的秦妙斋。在跟导演聊了一个下午之后，张超发现导演跟他想表达的东西非常相近，也正因为如此，梅峰也决定由他来饰演戏份吃重的秦妙斋一角。

编剧出身，对整个台词、节奏，包括剧本上的细节都把控的非常严谨，是张超对梅峰的第一印象，在他心里，梅峰是一个特别在意演员想法的导演，可以给演员的表演留有很大的创作空间。

“我觉得一个戏，导演要先明确他想表达的东西，而演员演戏的时候要明确有没有和导演一样的思想，而不是说我只是接一个工作，你付片酬我来演戏，我必须认同你想表达的东西也是我想表达的，这样演戏才会有激情，而导演则是要抓住我们所有演员的激情”。

演戏不光是演给观众看的，更是演给对手看的

在《不成问题的问题》中，范伟饰演的丁务源是贯穿整个故事的主要人物。

他说自己必须要搞明白，秦妙斋这个角色在片子中服务型的东西是在什么地方。

为了更好的做功课和准备，张超研究丁务源和其他人物的时间，远比自己的角色要多。

“因为我要服务他，让范伟老师这个角色能更饱满。而另一方面，我也可以知道在这中间我能找到一个什么样的空隙，让我的角色可以立得住”。

张超说，通过这个戏，他建立了一个专业演员在很多演戏方面的想法。

因为一场一镜的拍摄模式，每场戏在拍摄后都不会经过剪辑的修饰，所以进组拍第一场戏时，张超在演戏的节奏上就倍感压力。

“这场戏必须有演得部分在里边，也需要夸张的部分在里边。观众需要知道我在骗他（指范伟饰演的丁务源），但他必须相信我，中间真话假话夹杂在一起，必须夸张但又不能太过，当时我心里没底，拍了十七八条，是范伟老师通过他的节奏带我进入那个氛围里，帮我控制好了节奏”。

在这条之后，张超说自己慢慢找到了演戏的感觉。

张超说，他享受着跟范伟、殷桃等前辈老师们对戏的时刻，“因为他们会带动你、去和你对戏，他们都是从角色去出发，你是这个角色就是这个角色，咱们俩去碰撞。因为演戏有时候不是演给观众看的，也不是演给导演看的，是演给对手看的”。

而在张超没戏的时候，他也习惯性的坐到一边，看范伟和其他演员前辈们拍戏。

他觉得这样的观摩方式比看成片直接的多，“我是边看剧本边看他们演戏的，所以有很多我想象这场戏应该是这么演的，但他们会给你另外一种表达方法，我就会想他到底在想什么，然后我会记住他演的方式，再去看他前一场和后一场的连贯性，就会知道，原来他想表达的是这个东西”。

在张超心里，《不成问题的问题》是一部特殊的电影，也是他目前为止表现最好的一部电影，他觉得这部电影对他来说更多的是一种心态上的东西，也就是教你怎么能在一个环境中找到自己的位置。

“我们这部片子，其实在每场戏和每句台词上都会让你有一个感受、都会让你去思考，让大家对号入座，所以我们的每场戏的结构，包括台词，都有它自己的意思，可以延伸到当下很多不同的观点，有人会觉得尤大兴就是我，有人会觉得秦妙斋就是我”。

就好比说，虽然外表光鲜，但秦妙斋实为一个骗吃骗喝的伪艺术家。

张超觉得，如果在现实生活中遇到秦妙斋一样的人，应该会对他敬而远之，唯恐被这种人弄疯。但就像电影想告诉大家的一样，生活在这个世界里，很多问题都要思考，甚至不得不思考。

在当下这个社会里，张超认为，做人和做事都非常重要。“我觉得你可能不需要选择去做，至少要懂，我觉得为人处世这方面至少要懂，不一定要去做，但要能应变。做事当然要认真做，因为这个是实力”。

跟之前的作品不同，张超认为《不成问题的问题》是一部让他找到身为一名职业演员应该努力及认真方向的电影。

他说，他不想跨界也不大想出演一些综艺节目，哪怕是跟演戏相关的。

因为他担心跨界会影响自己对电影表演的精准度，也更希望可以出演一些留得住的作品。

他也不想为了讨好谁去演戏，他只想尽全力呈现一个艺术作品，努力还原剧本的原状。